喜樂之地

百日告別

百日告別是2015年台灣出品的電影，由林嘉欣、五月天樂團的石頭主演。故事改編自導演林書宇的親身經歷，描繪失去愛人後一百多天的心路歷程，走出傷痛的故事。

育偉（石頭飾）與心敏（林嘉欣飾）在同場連環車禍中，各自失去了他們的愛人。佛教儀式的守喪期為一百日，期間兩位各自用自己的方式面對悲痛，素昧平生的他們也因而相識。

電影直接以一場車禍揭開序幕，故觀眾很快就進入悲傷的情緒當中。育偉在亡妻剛去世的那幾天，心頭充滿了憤怒，於是在頭七那天打電話到車禍肇事者--身亡的卡車司機-家裡，咒駡髒話的他只想洩憤，没想到得到的竟是對方母親心碎的回應。没什麼演戲經驗的石頭在這裡表現不俗，其演出令人揪心。

接下來幾場育偉的戲，我都覺得很不錯。不管是開燈關燈的無聊動作，故意不接聽電話，奮力移開鋼琴至房間，都生動地表達了他當時的心境。育偉同事講的綿羊的故事更帶有隱喻的味道。同事說:「在紐西蘭有一種特別的工作是把身上吸滿雨水倒地不起的綿羊扶起來。」

「如果没人發現怎麼辦？」育偉問，

「只能等水份蒸發後自己站起來吧!」同事回答。

另一場景是教會的弟兄姊妹，特別是那位小狗死亡的姊妹，對育偉的安慰，表達出一種荒謬感。我覺得這段戲也不錯。這姊妹試著安慰育偉，以自己的小狗死亡為例，談著談著竟然哭了起來，結果旁人反去安慰這位姊妹，坐在一旁的育偉從一臉漠然到想大喊。別人的安慰，常是毫無功效，反而像是七嘴八舌的嗡嗡雜音，甚至顯得荒謬。

相對於育偉，心敏顯得非常內斂壓抑，將哀傷的情緒埋得很深。她先感悟出：做七是為離開的人祈福，更是提醒我們他真的走了，要我們放手，所以她決定去完成她和未婚夫仁佑還没完成的事。她獨自踏上沖繩島的旅程，卻帶著他的護照猶如他與她同行一般，去完成他生前規劃的美食尋味之旅。整段沖繩島的戲立意構思很好，甚至多處帶有隱喻，但我覺得不夠深刻，觀眾也未必明白。心敏和日本老婆婆同行一段階梯，言語不通，心敏應是完全不明白老婆婆在說什麼，最後老婆婆送上一顆糖，雖然這裡讓人感受到一絲温暖，但整個旅程中和陌生人的接觸缺乏觸動人心的互動，讓我有點失望。此點比起電影Wild (狂野行）要差多了。

心敏和未婚夫弟弟擁抱痛哭的戲時間太長了，有點造作。緊接著心敏吃毒藥輕生讓我覺得時間點有點奇怪，說服力也稍差。

還好本片結尾算是收得漂亮。故事後段安排了心敏和仁佑的國中老師見面。心敏問陸老師仁佑在國中時是怎麼樣的人，我覺得這個提問很自然，很好，因為人們對離去的人常有想更多認識他的渴望與遺憾。當陸老師拿出仁佑在國二時送給她的那張上面寫著「花開花落終有時」的卡片時，林嘉欣細膩深刻的演出令人動容落淚。這段戲也是全片中林嘉欣表現最好的地方。

電影最後，心敏問育偉: 你的手傷還没好？育偉說快好了，暗喻他已快走出來了。巴士繼續往前行，他們也將繼續他們前面人生的旅程。最後，大銀幕上出現了「告別百日」四個字作為本片的終結。

本片的音樂有加分的效果，特別是最後育偉對亡妻，心敏對未婚夫一幕幕的回憶，在蘇打綠阿龔的配樂下，有極深的感染力，使人沉浸其中。

海報設計讓我想起電影「The Fault in Our Stars」（生命中的美好缺憾）。我很喜歡片名「百日告別」下面「我好想你」那幾個小字，簡單四個字卻很能引起共鳴。

這部電影全片都籠罩在失去，別離的情緒當中，散發出濃郁的悲傷，但有一絲溫柔的力量。雖然本片所描述的和我的宗教信仰不同，但覺得這是一部不錯的療傷電影，推薦給所有正經歷摯愛或至親離世的朋友，也推薦給平常没什麼空間哭泣，想要放情一哭的朋友。請把握時間去看這部電影，在電影院裡盡情掉淚宣洩吧!